LABRATS, un duo de 45 minutes auquel le public assiste installé autour d’une petite scène au plus proche des performeurs.

Cette pièce intimiste raconte les ajustements sans fin que nécessite une rencontre. Une tentative d’explorer la fragilité des relations et l’obligation de coopérer afin d’échapper à la solitude.

Sous le prisme du risque physique et des limites du corps, ce projet crée un vocabulaire mêlant danse et portés acrobatiques s’inspirant des principes de la communication non verbale.

La scène est une pièce de verre duquel les performeurs ne peuvent pas sortir. Ce dispositif définit un espace de jeux restreint, au sein duquel les deux hommes cohabitent.

Marc Oosterhoff est directeur artistique, danseur, performeur et chorégraphe pour la CIE MOOST.

Né en 1990 et originaire d’Yverdon-les-Bains, il obtient en 2012 un Bachelor en théâtre de mouvement à l’Accademia Teatro Dimitri. Après ses études, il part six mois en Chine étudier les arts martiaux puis poursuit sa pratique du Parkour, et de l’acrobatie de cirque. Durant deux ans, il travaille comme comédien puis, en 2014, il entre à La Manufacture (Lausanne), et fait partie de la première volée d’étudiants du Bachelor en Danse Contemporaine.

En 2016 Marc propose aux Quarts d’Heure de Sévelin son premier solo basé sur le risque physique Take Care of Yourself qui est sélectionné pour la tournée Tanzfactor 2018 puis - suite à un prix au BE FESTIVAL - pour deux tournées en Espagne et au Royaume-Uni. Cette pièce qui a déjà été présentée plus de 75 fois, continue à être programmée dans le monde entier.

En 2017 puis 2018, il collabore avec Cédric Gagneur et ils chorégraphient Palette(s) puis La Caresse des pavés, deux pièces de danse en extérieur.

En 2019, il crée avec le musicien Raphael Raccuia sa nouvelle pièce : Les Promesses de l’incertitude. La pièce sera présentée dans le parcours possessionnel au festival MOMIX 2020 en France, lui permettant ainsi d’espérer une ouverture vers le réseau français.

Dans le cadre D&D EU

Dance & Dramaturgy European Network (D&D EU) est organisé à cadence annuelle et sa première édition a lieu en 2020. Il offre à des chorégraphes d’être accompagné.e.s par un.e dramaturge dans le cadre du processus de création d’une pièce, et de profiter de temps de résidence et de visibilité dans divers théâtres européens. 

LES 4 LIEUX PARTENAIRES – LA BELLONE BRUXELLES (BE), BORA BORA AARHUS (DK), CSC BASSANO DI GRAPPA (IT), THÉÂTRE SÉVELIN 36 LAUSANNE (CH) – PARRAINENT CHACUN.E LE PROJET DE CRÉATION D’UN.E ARTISTE.

Au sein du processus de création de sa pièce, chaque artiste part pour 2 semaines de résidences studio dans 2 autres lieux partenaires (2×2 semaines), durant lesquelles ses frais sont pris en charge par son lieu parrain.

Merel Heering, dramaturge, organise 1 workshop collectif par an de sensibilisation à la dramaturgie en danse et de partage des projets et de leurs enjeux. Elle rend visite aux compagnies pour 2×2 jours au long de leur création et organise des coffee-talks entre les lieux et les artistes accueillis.

PROGRAMME 2020 (1ÈRE EDITION)

Lorenzo di Angelis, Marc Oosterhoff, Roberta Racis, Hilde Ingeborg Sandvold
Avec l’accompagnement dramaturgique de Merel Heering